蝶恋花.花褪残红青杏小

【原文】

花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

【译文及注释】

花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

蝶恋花：词牌名，原为唐教坊曲，后用作词牌，本名《鹊踏枝》。

花褪残红：褪，脱去。

柳绵：即柳絮。

何处无芳草：谓春光已晚，芳草长遍天涯。

多情：这里代指墙外的行人。无情：这里代指墙内的佳人。

【赏析】

这首词是伤春之作。上阕写春，触目红花纷谢，柳绵日少，青杏初结，普天芳草，充满了繁华易逝，「落花流水春去也」之意。下阕写伤情，借「多情却被无情恼」的意象，寓有对朝廷一片痴心却被贬官远谪的惆怅，表达出作者仕途坎坷、飘泊天涯的失落心情。

「花褪残红青杏小。」开头一句描写的是暮春景象，这是说，暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头衹挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。「残红」，他特别注意到初生的「青杏」，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。「燕子飞时，绿水人家绕。」燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一「绕」字，则非常真切。「枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？」树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界，东坡的旷达于此可见。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求，上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。 

下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。「墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。」墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让「行人」去想象，在想象中产生无穷意味。

小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，「墙里」、「墙外」分别重复，竟占去一半，但读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，有一种冷落寂寞之感。「笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。」也许是墙内佳人已经回到房间，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。这里的「多情」与「无情」常被当爱情来解释，作者发出如此深长的感慨，那「无情」之人究竟会撩拨起他什么样的思绪，对此，他并没回答。也许是勾起他对美好年华的向往，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富回味、想象的空白。 

综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，于清新中蕴涵哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。

【简介】

苏轼，号东坡居士，世称苏东坡，眉州眉山（四川省眉山市）人，北宋著名文学家、书法家、画家，与父苏洵、弟苏辙三人并称“三苏”。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就，诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”，词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”，散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一，与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。